Spécial au quotidien
Les tests d’ascendance génétique montent en flèche en popularité
de plus en plus de gens deviennent curieux
leur généalogie. Récemment, il y avait une histoire dans les nouvelles au sujet de la Corée-américaine
deux soeurs jumelles identiques séparées pour adoption à la naissance. Trente trois
des années plus tard, ils ont été réunis et ils ont confirmé leur connexion quand chacun
avait leur ADN testé par 23 et moi. Histoires
comme cela ne se produit pas très souvent, mais le lien entre les parents est
découvertes régulièrement maintenant, et il est courant de découvrir les
identité des deuxième et troisième cousins lors des tests.
D'une certaine manière, la généalogie du jazz a connu une évolution similaire.
tester pendant des années, non pas par des généticiens, mais par des musicologues qui ont
été en train d’examiner différents styles de musique, en essayant de localiser les «parents de la musique»
Au cœur du jazz, j’appellerai son ADN musical, trois «gènes» distinctifs:
Rythmes africains; le mélange de plusieurs traditions musicales et l'improvisation.
De nombreux musicologues ont conclu que le caractère festif et
musique exubérante appelée choro (prononcé SHOH-roh), qui a commencé à évoluer autour de
1870 à Rio de Janeiro, est un tel parent. Bien que le jazz n’émerge pas dans
La Nouvelle-Orléans jusqu'à des décennies plus tard, les deux formes de musique partagent de nombreuses similitudes
puisqu'ils sont issus du même ADN musical.
Les deux étaient A), construits sur des fondations d’afro-centrique
rythmes, B), nourris dans un centre cosmopolite où il y avait une ingérence de
multiples influences musicales européennes et C) reposent largement sur
improvisation.
Contrairement au jazz américain, le choro a été joué au début par
musiciens non scolarisés des sous-classes. Ses racines terreuses étaient une raison principale
pourquoi il a été regardé avec mépris par le blanc et riche établissement. cependant,
dans les années 1920, le choro était la musique populaire du Brésil, à la même époque que les États-Unis.
était complètement balançant à travers le "Jazz Age".
En substance, chaque musique a grandi à partir du même ADN musical, mais
dans des endroits différents à des moments différents. Chacun reflétait les sociétés en mutation
il habitait, mais devenait quelque chose de nouveau et de différent. Et juste comme successif
générations de musiciens de jazz ont réinterprété les soi-disant «standards» sur
Les choristes ont réinterprété les compositions des temps anciens.
En tant que fan de jazz, ma première exposition à la musique brésilienne a été bossa
nova, dont l’ADN musical est lié à la samba brésilienne et à la musique américaine
le jazz. Un examen attentif de la samba montre que son ADN musical est traçable
à choro. Si dans un arbre généalogique musical, choro serait le père de la samba
et l'un des grands-parents de la bossa nova, l'autre grand-parent étant
Jazz américain. L'arrière grand-parent serait les rythmes de l'Afrique.
Bien que le jazz et les choro partagent beaucoup de points communs, il existe
Bien sûr, beaucoup de différences aussi. Une différence significative est le choro
utilisation prédominante d’instruments à cordes acoustiques – principalement des guitares, des mandolines et
instruments connexes. La guitare acoustique brésilienne à 7 cordes fait souvent
les apparences. Les cuivres et les instruments à anche sont également présentés, mais pas de piano ni de tambour
ensemble. Les sons de percussion sont joués sur le pandeiro, un tambourin brésilien.
En jazz, la guitare la plus utilisée est une guitare à 6 cordes;
cependant, il y a quelques guitaristes de jazz qui jouent du 7 cordes. La ficelle supplémentaire
permet au guitariste de jouer une ligne de basse et d'ajouter de la profondeur à la musique, mais ajoute de la complexité
qui nécessite un haut niveau de virtuosité si le joueur va maîtriser la
instrument. Dans les mains d’un joueur passionné et brillant, l’instrument peut
être joué d'une manière étonnante et passionnante qui défie toute description.
Yamandu Costa est l'un de ces joueurs, considéré comme l'un des plus grands guitaristes brésiliens de tous les temps. Interprète remarquable de choro, de samba et de la musique du Brésil, il se produira avec son trio le mercredi 10 juillet à l'hôtel Sonnenalp et le jeudi 10 juillet à la tente de jazz de Lionshead.
Howard Stone est le fondateur et directeur artistique de Vail Jazz, le présentateur du festival annuel de Vail Jazz. Pour plus d'informations et un calendrier des événements estivaux, visitez vailjazz.org.