TERRY GROSS, HOST:
Ceci est l'air frais. "Jazz From Detroit" est le titre d'un nouveau livre du journaliste et critique Mark Stryker, qui a passé deux décennies à couvrir le jazz et ses habitants dans cette ville. Notre critique de jazz, Kevin Whitehead, dit que Stryker se penche sur les Detroiters qui ont fait leur marque dans le monde plus vaste et sur quelques-uns qui sont restés derrière. Voici la critique de Kevin.
(SONORE DE JAMES CARTER'S "FREE AND EASY")
KEVIN WHITEHEAD, BYLINE: Le saxophoniste James Carter au Baker's Keyboard Lounge de Detroit en 2001.
Au cours des décennies d'expansion et de récession de la ville depuis la Seconde Guerre mondiale, Detroit a formé plus de musiciens de jazz de haut niveau – des saxophonistes comme Carter, Joe Henderson, Yusef Lateef et Charles McPherson; ou des pianistes comme Barry Harris, Hank Jones, Tommy Flanagan, Roland Hanna et Geri Allen; ou des batteurs comme Elvin Jones, Louis Hayes, Gerald Cleaver – et nous sautons déjà les joueurs clés avant de passer à d'autres instruments.
La plupart de ces stars du jazz ont percé à New York. Mais même là-bas, les Detroiters sont restés collés ensemble, entraînant leurs collègues dans des groupes prestigieux et utilisant le vieux gang sur des disques. Lors d’une jam session de 1957, John Coltrane, toute la section rythmique venait de Detroit – Kenny Burrell à la guitare, Tommy Flanagan au piano, Doug Watkins à la basse et Louis Hayes à la batterie. Typiques des boppers de la ville, ils balancent fort, mais leur rythme peut être ouvert et aéré.
(SONORE DE TOMMY FLANAGAN, KENNY BURRELL ET "MINOR MISHAP" DE JOHN COLTRANE)
WHITEHEAD: J'entends de tels musiciens avec de nouvelles oreilles depuis la lecture du nouveau livre très informatif et lisible de Mark Stryker "Jazz From Detroit". Stryker a passé deux décennies à couvrir le jazz et ses habitants pour le Detroit Free Press. Il a l'œil du journaliste et celui du critique pour les détails éloquents sur les particularités de l'art d'un musicien. Son ton est positif, mais il n'est pas aveugle aux réalités racistes.
Les meilleurs de Detroit sont principalement des Afro-Américains. Les Blancs comme la chanteuse Sheila Jordan et le saxophoniste Pepper Adams étaient les bienvenus. Les normes de Detroit sont élevées et les musiciens sont encouragés à trouver leur propre son. Stryker montre comment la scène imprégnée de bebop de Detroit a grandi, soutenue par de bons programmes de musique dans les écoles publiques et par quelques enseignants dévoués en dehors de la salle de classe.
Le pianiste Bop Barry Harris a encadré à peu près tous les modernistes qui l'ont suivi jusqu'à son départ pour New York en 1960. Plus tard, il a commencé à y former des musiciens. Voici Harris en 1965.
(SONORE DE COLEMAN HAWKINS "SHE'S FIT")
WHITEHEAD: Barry Harris et le batteur de Detroit Eddie Locke avec le saxophoniste Coleman Hawkins.
Le livre "Jazz From Detroit" ne traite pas uniquement des musiciens qui sont partis, mais également de ceux qui sont restés: des bouleversants de la vieille école, des avant-gardistes des années 60 et 70 et divers jeunes lions qui ont commencé à faire leur apparition dans les années 80. L'ancien système de soutien a continué à peu près comme avant, avec l'arrivée de nouveaux enseignants.
Au premier rang, trompettiste et jazz classique restant à la maison, qui a essayé New York, mais l’a trouvé froid et clique – Marcus Belgrave. Voici Belgrave en 2012 de l'anthologie Blue Note "Detroit Jazz City".
(SONORE DE "LOTTIE THE MOOD'S BOOD" DE MARCUS BELGRAVE)
WHITEHEAD: Dans le livre "Jazz From Detroit", Mark Stryker présente Marcus Belgrave et sept musiciens plus jeunes qu'il avait aidés, notamment le saxophoniste Kenny Garrett, la violoniste Regina Carter et le batteur et producteur de hip-hop Karriem Riggins. Certains protégés de Belgrave ont ensuite commencé à éduquer eux-mêmes de jeunes musiciens – des professeurs comme Geri Allen ou les bassistes Bob Hirst et Rodney Whitaker.
Comme toujours, Stryker rédige des évaluations concises d’enregistrements clés et note les modifications apportées au son d’un artiste au fil du temps. Il a de grandes oreilles et peut transformer une phrase. Sa méthode fait écho au grand chroniqueur de jazz Stanley Dance, qui, dans des livres classiques tels que "The World Of Duke Ellington", utilisait des profils basés sur des interviews pour assembler un portrait en mosaïque d'une scène plus grande. C'est ce que Mark Stryker fait dans "Jazz From Detroit". Il raconte beaucoup d'histoires individuelles qui en font une grande.
(SONORE DE KENNY BARRON ET "SQUATTY ROO" DE REGINA CARTER)
GROSS: Kevin Whitehead écrit pour Point of Departure et The Audio Beat. Il a examiné le nouveau livre "Jazz From Detroit" de Mark Stryker.
Demain, sur FRESH AIR, mon invité sera Randy Rainbow, qui écrit et interprète des parodies de chansons politiques, principalement à propos du président Trump. Rainbow écrit des paroles originales sur des mélodies de mélodies de spectacles et de hits de musique pop. Ses vidéos deviennent virales sur YouTube et le mois prochain, il retournera en tournée. J'espère que tu vas nous rejoindre.
Le producteur exécutif de FRESH AIR est Danny Miller. Nos entretiens et revues sont produits et édités par Amy Salit, Phyllis Myers, Sam Briger, Lauren Krenzel, Heidi Saman, Thérèse Madden, Mooj Zadie, Thea Chaloner et Seth Kelley. Je suis Terry Gross.
(SONORE DE KENNY BARRON ET "SQUATTY ROO" DE REGINA CARTER) Transcription fournie par NPR, Copyright NPR.
