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  • PHOTO DE JOSH SAUNDERS

  • Le guitariste Bill Frisell et son groupe ont donné deux représentations mémorables le samedi 22 juin au Temple Building Theatre.

Sur le dessus de sa tête

C’est un moment époustouflant quand un artiste nous laisse entrer dans sa tête, dans cette rétrospective de toute sa vie, dans le cerveau. Mais c’est ce qui s’est passé lors de la deuxième émission du Bill Frisell Trio samedi soir au théâtre du bâtiment du temple. C'est le 18ème Festival International de Musique de Rochester. Je les ai tous couverts et je ne choisirais jamais un meilleur spectacle de tous les temps. Mais celui-ci serait certainement dans la conversation.

ouvert avec un mélange ininterrompu de 55 minutes de guitare, basse et batterie. Cinquante-cinq minutes – c’est censé être tout ce qu’il ya, non? Mais après une pause, le trio Bill Frisell se remit immédiatement au travail. Un autre medley ininterrompu de 25 minutes.

Frisell est un homme modeste, à la fois en style et en paroles. Je l’ai rencontré à quelques reprises et, après ses précédents spectacles au festival, il a même gracieusement écrit sa setlist dans mon cahier. L’esprit de Frisell semble fusionner la musique et l’art abstrait pour trouver le genre qui convient à l’ambiance qu’il essaye de créer avec son groupe du moment. C’est une palette de jazz, de blues, de folk, de rock et d’électronique.

Sa bande samedi l'a compris. Le bassiste Tony Scherr et le batteur Kenny Wollesen ont joué de temps en temps avec le guitariste pendant plus de 20 ans. Il n'y avait pas de setlist, et Frisell n'a jamais dit à ses camarades du groupe, qui se penchaient à moins de huit pieds de Frisell pendant tout le spectacle, quelle mélodie ils suivaient. Il a juste tapé quelques notes, et elles sont tombées dedans.

Frisell a gardé la simplicité trompeuse en utilisant une seule guitare électrique toute la nuit. Que penserait-il de Jackson Browne, qui aligne 16 ou 18 guitares derrière lui lors de ses concerts?

Les chansons du premier set homogène ont été distinguées uniquement par de subtils changements de tempo. Une setlist qui sort de la tête de Frisell. Après le spectacle, je devais lui demander de les écrire. De son mieux, il avait débuté avec «Hard Times» de Stephen Foster et contenait «SKJ» de Milt Jackson, Henry Mancini et «Days of Wine et Roses» de Johnny Mercer, «In My Life», de John Lennon. et «Suivez votre cœur» de John McLaughlin.

Ce rappel de 25 minutes incluait certains de ses originaux: «Levees», «Rambler», «Probability Cloud», «Strange Meeting», «Small Town». Puis «Evidence» de Thelonious Monk, «Bumpin 'on Sunset» de Wes Montgomery. Puis une superbe version déchirante de «Shenandoah», lente et riche en réverbérations, avec une conclusion élancée, avant de conclure avec un optimiste «Ce dont le monde a besoin maintenant, c'est de l'amour».

Le haïku de jazz d’aujourd’hui

Soigneusement choisi
Notes de guitare, miroitement et brillance
Comme un pinceau d’artiste

Sournois et éraflé

À la deuxième journée du festival, le culte ukrainien Jake Shimabukuro s'était rendu à Kilbourn Hall, laissant le Centre de théâtre Geva dans un calme relatif. C’était un calme trompeur car, comme on l’a expliqué, quand on est élevé en Louisiane, il y a toujours quelque chose qui cloche.

Fielding Stage du Geva Theatre Center, le Kevin Gordon Trio secoué comme Gordon a tracé des lignes sournoises comme un John Hiatt éraillé. David Olney, peut-être. Gordon vit maintenant à Nashville et collabore notamment avec Buddy Miller et Todd Snider. Lucinda Williams a chanté une de ses chansons. C’est un public d’élite. Gordon convient.

Troisième jour: les choix de Jeff

Sur le Rhin17 h 30 et 19 h 30, Scène Wilson du Geva Theatre Center. Over the Rhine tire son nom du quartier de Cincinnati, à l'origine du duo composé de Karin Bergquist et de Linford Detweiler, produisant un son magnifique composé de petits moments et de grandes idées.

Les frères frères, 19h et 20h45, Squeezers Stage @ M & T Pavilion. Les stars de la musique d'acier sacrée de Rochester ne sont pas simplement une expérience d'église. C'est du jazz, de la soul et du rock.

Stefon Harris Blackout, 18h et 21h, Kilbourn Hall. Ici à Rochester, nous connaissons le vibraphone. Joe Locke, natif de Rochester qui a joué plusieurs fois au festival, nous l’a appris. Stefon Harris continuera la leçon que les ondes ne sont pas seulement un cocktail de jazz, mais bien une conversation réelle à travers la musique.

Kit Downes, 18h45 et 20h45, Christ Church. Downes jouera de l’instrument de musique le plus spectaculaire de Rochester, l’orgue à tuyaux Craighead-Saunders de Christ Church. Cela va secouer votre sternum.

En plus de The Campbell Brothers, je regarderai le Circus n ° 9 sur la Fielding Stage du Geva Theatre Center, une fusion progressive de bluegrass et de jazz de l’Est du Tennessee.