Il y avait des larmes, samedi après-midi, à la conférence de presse de clôture du 40e Festival international de jazz de Montréal.
Les organisateurs venaient de montrer une courte vidéo d'interviews de différents artistes lors de l'événement de cette année – des vétérans Richard Galliano et Eric Truffaz aux nouvelles élèves Charlotte Cardin et Elisapie – chantant les éloges du premier festival de musique de notre ville et des deux hommes qui l'ont mise ensemble. l’a traversée ses quatre premières décennies et le sont maintenant: Alain Simard et André Ménard.
Sous les applaudissements qui ont suivi, Ménard, à quelques sièges de ce journaliste, s'est essuyé les yeux, puis s'est ressaisi alors que son ancien partenaire et lui, par beau temps, se dirigeaient vers le devant de la salle pour faire leurs derniers adieux officiels.
«Ces choses ne sont pas faciles», a commencé Ménard. "Comment dites-vous…"
Il s'est arrêté, submergé par l'émotion.
«Je pense que nous avons été les facilitateurs d'une belle histoire d'amour entre la musique et les montréalais.»
Quelques larmes s'échappèrent et des applaudissements emplirent la pièce.
"Je suis quelqu'un qui croit en la persévérance et en l'esprit", a-t-il repris. «Je suis convaincu que le festival est là pour toujours. J'ai cette conviction: tant que Montréal existera, il y aura un festival de jazz. C’est le plus beau cadeau. Merci à tous les politiciens, nos sponsors, nos musiciens et nos amis. ”
Il s’agit peut-être du post-mortem le plus court de Ménard dans l’histoire des presseurs-résumés de festivals de jazz. Simard a pris le relais, exprimant son incrédulité:
"Je suis sûr qu'André a plus que cela à dire", a-t-il déclaré, avant de poursuivre en racontant qu'il venait de passer l'un de ses festivals de jazz les plus insouciants de son histoire, se déplaçant librement de salle en salle en tant que fan de musique avec un laissez-passer tout accès), "sans vous soucier de problèmes, ni de paniquer parce que la salle n'est pas pleine et que nous allons perdre de l'argent."
Simard revient alors à son époque en tant que jeune promoteur musical avec un rêve fou.
«Et grâce à André, nous avons construit cela ensemble en 40 ans.»
Cette année, la 40e édition, à la fois discrète et dynamique, a été ouverte et clôturée par des concerts gratuits en plein air organisés par les Montréalaises Charlotte Cardin et Matt Holubowski, respectivement venus prêts, disposés et capables de supporter le poids de leur statut de têtes d'affiche devant une grande ville natale des foules (avec des pépinières saines de touristes).
Matt Holubowski se produit lors de l'éruption finale du 40e Festival international de jazz de Montréal à Montréal, au Québec, le 6 juillet 2019.
Christinne Muschi /
GAZETTE DE MONTRÉAL
Entre 500 et 350 concerts, dont 350 gratuits, du pur jazz à la pop, au rock, au blues, à l'électro, au hip-hop et à la soul, en passant par des vétérans grisonnants et de jeunes chiots au visage frais.
La présence était «extraordinaire», selon Jacques-André Dupont, directeur général du festival de jazz.
Les spectacles à billets avaient une capacité de 80%, tandis que le temps chaud avait attiré une foule de fans de musique, qui, selon Dupont, devrait se situer confortablement dans la moyenne annuelle de 1,5 à 2 millions d'entrées sur le site du festival. Le premier site satellite du festival, à Verdun, a été un succès, ouvrant la voie à d’autres à venir dans les années à venir.
La chanteuse de jazz Melody Gardot, qui a gardé son aura de mystère pendant deux nuits à la Place des Arts, a été parmi les temps forts de cette critique. Le pianiste cubain Roberto Fonseca, impressionné par son passage de trois nuits au Gesù; Le ténor et pianiste autochtones Jeremy Dutcher, envoûtant au Club Soda; le pianiste d'inspiration classique Flying Hórses jette un sortilège chaleureux à L'Astral; Buddy Guy, légende du blues, l’a fait marteler à la Place des Arts; et le rocker grunge Courtney Barnett, avec un charisme à brûler chez MTelus.
Il y a toujours des surprises. L’ensemble de percussions afro-latino-américaines portoricaines Ifé et le chanteur américain Soul P. Morton, tous deux à L’Astral; Le rappeur nigérian, M. Easi, allumant un feu à l'intérieur de MTelus; et le fantastique New Yorker Michael Mwenso & the Shakes sur la scène Rio Tinto.
Les Montréalais ont plus que réussi, y compris: le groupe The Brooks, qui participait à une soirée de pré-ouverture au shakedown funk-soul à la Place des Festivals; la saxophoniste Christine Jensen, éblouissante avec son quatuor new-yorkais entièrement féminin, au Gesù; Urban Brass Brass Band, créant des ravages jubilatoires dans son défilé quotidien autour du site du festival; Richard Reed Parry d’Arcade Fire, qui emmène les fans dans un voyage audiovisuel psychédélique dans la nature, au dôme de la SAT; Lorraine Klaasen, une expatriée sud-africaine pleine d'entrain sur la scène de Rio Tinto; les métallheads Voïvod, attisant la fureur au Club Soda; et la chanteuse soul-jazz Dominique Fils-Aimé, douce comme un beurre au Théâtre Maisonneuve.
Il y en avait plus – trop pour être mentionnés et trop pour être vus. Heureusement, il y a toujours l’année prochaine.
À ce propos, la 41e édition du Festival international de jazz de Montréal aura lieu du 25 juin au 4 juillet 2020.