Depuis 18 ans, des changements tectoniques continuent de façonner le paysage du Festival de jazz international CGI Rochester. La pression monte, les secousses sismiques font vibrer les fenêtres, la terre sous nos pieds se soulève, le magma brûlant coule à travers les rues du centre-ville. Les clubs et les théâtres disparaissent, de nouvelles étapes sont formées.
«Les salles de spectacle changent, nous sommes un festival», a déclaré le coproducteur et directeur artistique John Nugent. «Cela va changer; ça va probablement changer encore l’année prochaine.
En effet, quand la musique commence à 16h30 Vendredi, avec le West Irondequoit Jazz Band sur les premières notes d'une Gibbs Street fermée, le changement est la constante de ce qui est maintenant reconnu comme l'un des festivals de jazz les plus importants du pays.
«Nous sommes à la merci de la nature du pays», déclare Nugent.
Le développement le plus récent et le plus significatif du festival est la musique des neuf nuits sur le célèbre terrain de gravier connu sous le nom de parcelle 5. Elle comprend le pavillon Squeezers Stage @ M & T, une longue tente blanche pouvant accueillir 1 000 personnes à l'extrémité est de la rue Main Main. Colis 5. Là, le groupe de rock Teagan & the Tweeds ouvre ses portes à 16h30. une série d’émissions gratuites, qui présente un large éventail d’actes locaux tels que le Zion Hill Mass Choir et le Herb Smith Freedom Trio. Cette fente évoluera plus tard dans la soirée vers les spectacles du Club Pass: encore une fois, il existe diverses offres, du bassiste funk-jazz Richie Goods à la soirée d’ouverture au guitariste Scott Sharrard du Gregg All Band, en passant par les stars du sacré steel rocking de Rochester, les Brothers, plus tard dans la semaine.
Au cours des deux dernières nuits du festival, le Squeezers Stage @ M & T Pavilion cède la place au doux grondement de générateurs de food-trucks et aux grands spectacles gratuits sur Midtown Stage, à l'opposé de la parcelle 5. Ce sera le Allman Betts Band – c'est la progéniture des Allman Brothers Band, Devon Allman et Duane Betts – le 28 juin et le favori du festival, Trombone Shorty & Orleans Avenue, lors de la dernière soirée du festival, le 29 juin.
Le plan de Marc Iacona, Nugent et co-producteur et directeur exécutif semble être que cette ruche de la parcelle 5 compensera la perte de deux des plus grandes salles de spectacles du festival ces dernières années, Harro East Ballroom et Anthology. La relation entre le festival et ces deux lieux s'est terminée de manière acrimonieuse. Outre The Little Theatre qui a quitté la liste en raison de travaux de rénovation et l'Auditorium de Xerox non disponible, nous assistons à un glissement des festivités dans le corridor de l'avenue de l'Est qui abritait autrefois le Lyric Theatre. plus grande foule du festival, la scène à l'intersection de East Avenue et Alexander Street.
Ainsi, alors que le festival domine le centre-ville pendant neuf jours, toutes les entreprises n’y participent pas. "S'ils ne choisissent pas de participer, c'est leur prérogative", déclare Nugent. Il est assez zen au sujet des changements, avec le danger toujours présent que la parcelle 5 soit retirée de l’année prochaine si les promoteurs immobiliers s’en emparent. Nugent admet qu'une ville attirant les gens du centre-ville a besoin d'un mélange de commerces de détail, de restaurants et d'espaces verts – ce qu'il appelle «une masse critique». Peut-être que la parcelle 5 deviendra les trois.
Mais c’est pour un autre jour. «La politique est la politique et la musique est la musique», a déclaré Nugent.
Passons maintenant à la musique et à ce qui devrait être un grand week-end d'ouverture – compte tenu des prévisions météorologiques prometteuses – la série payante Kodak Hall at Eastman Theatre s'ouvre vendredi avec le Steve Gadd Band. Natif de Rochester et diplômé de l'Eastman School of Music, l'icône du tambour récompensé par un Grammy est apparemment le choix idéal pour lancer une série de spectacles Eastman Theatre vendus séparément, avec Patti LaBelle samedi, Marc Cohn et les Blind Boys d'Alabama mardi, Jeff Goldblum et le Mildred Snitzer Orchestra mercredi, George Benson jeudi et The Steve Miller Band avec Marty Stuart & His Fabulous Superlatives le 28 juin.
Goldblum n'est pas le seul acteur à détacher sa muse au festival. Dan Aykroyd, un frère de blues et un fan de longue date du genre, se joint au Downchild Blues Band, célébrant son 50e anniversaire cette année, pour quelques numéros vendredi soir sur les scènes East Avenue et Chestnut Street. Ces spectacles gratuits sur la très fermée East Avenue attirent généralement les foules immenses qui sont devenues une signature du festival. Southside Johnny et les Asbury Jukes jouent cette étape samedi; John Lyon, un formidable chanteur de rock et de soul, est un membre de longue date du cercle des Bruce Springsteen Jersey.
Des spectacles gratuits sont également programmés pour les neuf nuits sur Gibbs Street, renommé Jazz Street et fermé à la circulation. La Fusion Stage sera installée sur le parking attenant au bâtiment RG & E situé East Avenue et Chestnut Street. La bibliothèque centrale présentera à nouveau des spectacles gratuits à midi, et la session après les heures de travail est de retour au Hyatt Regency Rochester, animée par Bob Sneider et Karl Stabnau.
L'année dernière, après avoir rassemblé 200 000 personnes, il faut des mois à Nugent pour trier les musiciens qui veulent jouer le festival. "Je suppose que 2 500, voire 3 000 applications distinctes", dit-il. «J’en aurai 20 ou 30 par jour d’ici fin août. En décembre, c’est le double, car tout le monde a un agent à leur service. "
Une navette gratuite à partir de 15h à minuit, relie les 20 étapes. La série toujours intrigante «Nordic Now» de l’Église luthérienne de la Réforme – avec des groupes tels que Girls In Airports, actuellement cinq gars du Danemark – a étendu ses frontières à «Nordic & Euro Jazz Now» et à Random / Control, le trio autrichien DH.
Le centre de théâtre de Geva est également nouveau dans le festival, avec deux étapes. La Fielding Stage, plus petite, abrite une gamme de groupes Americana, tandis que la plus grande Wilson Stage présente un large spectre de sons allant du percussionniste Cyro Baptista au sublime groupe folk Over the Rhin à VickiKristinaBarcelona – le trio de femmes qui interprètent les chansons de Tom Waits. l’année dernière et lors d’un spectacle au Little Theatre en janvier dernier.
Au cours de ses 17 premières années, le festival a créé son propre ensemble de fans préférés. Trombone Shorty en est un – sa participation semble maintenant presque obligatoire. Catherine Russell, qui était à peu près inconnue quand elle a joué pour la première fois ici, a immédiatement pris feu avec sa voix de style Ella Fitzgerald. Elle rentre le vendredi 28 juin au Temple Building Theatre. Le ukulélé de Jake Shimabukuro l’a transféré du Montage Music Hall au Eastman Theatre. Cette année, il joue sur la scène Wilson du Geva Theatre lors de la soirée d’ouverture et sur Kilbourn Hall la nuit suivante. C’est un hasard, dit Nugent. «Je ne suis pas une star. Je ne l’ai jamais été, je n’aspire pas à le devenir. "
Les célébrations de la tradition du jazz sont fortes cette année. Bill Dobbins de Rochester au piano se joint au Scottish National Jazz Orchestra pour célébrer Art Blakey samedi au Montage Music Hall. Ce qui aurait été le centième anniversaire de Nat King Cole est noté par le chanteur Paul Marinaro mardi à Kilbourn, tandis que «Jubilation!» Friday at Kilbourn est un hommage à Cannonball Adderley pour son 90e anniversaire. George Benson reviendra sans aucun doute sur les années à son spectacle à Eastman Theatre; son nouvel album s'intitule «Walking to New Orleans: Remembering Chuck Berry and Fats Domino».
Le saxo ténor de Nugent l’accompagne toujours à la fête. Il joue la jam session nocturne et prévoit peut-être rejoindre des groupes tels que Soul Stew et Djabe. «J'ai des amis, Tommy Smith de l'Orchestre national écossais. Le gouvernement écossais les envoie aux États-Unis pour trois représentations. Deux au Lincoln Center à New York. C’est tout leur budget. Lorsque vous transportez 20 personnes à destination de Rochester, cela vous coûte. C’est un numéro avec un tas de zéros à la fin. "
En fin de compte, le festival est le théâtre de Nugent. «Je ne livre que des artistes que j'apprécie vraiment et avec qui je sens que je peux jouer», dit-il. "Je suis à l'aise avec tous les groupes."
Afin de réduire le temps passé par les clients en file d'attente, le festival continuera à émettre des bracelets-poignets pour l'admission dans les heures précédant la première série de spectacles à Max of Eastman Place, à Kilbourn Hall et au Geva Theatre Centre. Les Pass Club seront partageables cette année. Cette annonce a suscité de vives applaudissements lors de l’annonce de la formation de mardi, alors que les tentatives précédentes du festival de garder les laissez-passer non transférables se sont révélées impopulaires. Le laissez-passer de neuf jours coûte 254 $, plus des frais de service de 6 $. Le laissez-passer de trois jours coûte 194 $, plus des frais de service de 6 $. Les billets pour les spectacles du Club Pass et du Kodak Hall au théâtre Eastman sont en vente sur rochesterjazz.com et au (585) 454-2060.
La plupart des sites du Club Pass sont connus depuis des années, notamment Max of Eastman Place, Montage Music Hall, The Big Tent et The Wilder Room. Christ Church propose à nouveau la série «Made in the UK»; Kit Downes joue l’incroyable orgue à tuyaux de Craighead-Saunders.
La gamme complète est disponible à.
Premier jour: les choix de Jeff Spevak
Le Steve Gadd Band au Kodak Hall du Eastman Theatre et le spectacle gratuit mettant en vedette le Downchild Blues Band avec l'invité Dan Aykroyd attireront une grande partie de l'attention. Mais la soirée d'ouverture est emballée.
Jake Shimabukuro, 17h30 et 19h30, Centre du théâtre de Geva, Wilson Stage. Arrivez tôt ou soyez fermé. La star du ukulélé transporte l'instrument dans des endroits inhabituels.
Emilie-Claire Barlow, 18h et 21h, Kilbourn Hall. La douce chanteuse canadienne était un délice absolu quand elle a joué au festival il y a quelques années, y compris une interprétation amusante de «The Beat Goes On» de Sonny et Cher.
Siècles occidentaux, 18h30 et 20h30, Geva Theatre Center, Fielding Stage. Un super-groupe de cow-boys; Deux des auteurs-compositeurs-interprètes principaux sont originaires de Seattle et le troisième, Jim Miller, est connu pour son travail avec la favorite régionale Donna the Buffalo.
Jeff Spevak, un contributeur culturel de WXXI, est un écrivain basé à Rochester. Son site est.